MINI PLATÓ

 

EDWARD WESTON

Edward Weston fue un fotógrafo estadounidense, nacido en Illinois en marzo del 1886 y fallecido en el 1958. En 1915 Weston contempla por primera vez el arte abstracto, en la San Francisco Panamá Pacífic Exhibition. Esta exposición le permitió darse cuenta de que su principal objetivo artístico sería el de captar la esencia física de los objetos que fotografiaba, con gran realismo y exactitud, en su "fotografía directa". Destacó por su fotografía en blanco y negro, aunque a comienzos de su carrera se le catalogaba dentro del Pictorialismo.

FUNCIONES DE LA IMAGEN

Imagen significa figura o representación visual de algo o alguien y puede buscar simplemente representar la realidad o, más bien, tener una función simbólica, con una determinada carga significativa en su contexto cultural. Todas las imágenes tienen una función determinada dada por el emisor mediante el mensaje visual.

Por lo tanto, podemos clasificarlas de la siguiente manera:

1. FUNCIÓN EMOTIVA O EXPRESIVA

Son imágenes utilizadas con finalidad sentimental y tienen por objeto transmitir y provocar emociones o actitudes en el receptor.

2. FUNCIÓN CONATIVA O APELATIVA

Es aquella que tiene que ver con el valor persuasivo que pueda generar en nosotros una fotografía. Su objetivo principal es convencernos de algo, provocar en nosotros una determinada necesidad. Es propia de los mensajes publicitarios y a la que con mayor diferencia estamos realmente expuestos en nuestro día a día.

3. FUNCIÓN POETICA

Estamos ante la parte más creativa. Son aquellas imágenes que tienen tanta fuerza que pueden «hablar» por sí mismas. Suele estar ligado al ámbito de las artes y la creación artística.Tienen la capacidad de extrañar al receptor por el uso que se da al código y te permiten hacerte sentir empatía.

4.FUNCIÓN REFERENCIAL O INFORMATIVA

Pretende informar, referirse de manera objetiva a la realidad o a los acontecimientos. Se utiliza para ilustrar una noticia, o un texto. Es frecuente en la prensa o en los libros de texto.

Pueden ser en forma de cartel o en forma de noticia, en ambos casos está informando.

5. FUNCIÓN METALINGÜISTICA

Es la capacidad de referirse a sí mismo o al propio lenguaje usado en el mensaje.

6. FUNCIÓN FÁTICA

Está muy relacionada con la función anterior. Tiene como objetivo principal llamar nuestra atención y dirigirla hacia un determinado elemento. Con el uso de los contrastes o con la diferencia de tamaño, consigue resaltar aquello hacia lo que tenemos que dirigir nuestra mirada.

CIRCULOS, LÍNEAS, TEXTURAS Y PUNTOS DE VISTA

CUESTIONARIO - EL RESPLANDOR

Escribe una frase que para ti sea significativa para representar la película.

Película de una familia en un hotel con un final escabroso.

Describe una escena interesante de la película y argumenta tu elección.

Cuando el padre está persiguiendo a su hijo y este entra en el laberinto mientras nieva. El niño se da cuenta de que a medida que corre va dejando sus propias huellas en la nieve y que de esta manera su padre sabe donde esta todo el tiempo y de esta manera llegar a él, por lo que vuelve tras sus pasos, pisa sus propias huellas y retrocediendo cambia de camino y logra confundirle y hacer que se pierda. Mientras esto sucede la madre consigue un medio de transporte con el que escapa con su hijo una vez éste sale del laberinto, y dejan al padre morir de hipotermia perdido en el laberinto. 
¿Cual es el conflicto que consigue que se genere tensión e interés por continuar viendo la película?

Que el padre tiene trastornos mentales que le causan una necesidad exagerada de matar a su familia.
¿Quién es el director?

Stanley Kubrick
¿Ha hecho algunas películas interesantes antes de ésta?

La naranja mecánica, el jefe de la banda de música, que dan rienda suelta a sus instintos más salvajes aterrorizando a la población.

¿Tiene esta película algún reconocimiento o premio especial? ¿cuales?

Sí, Premio Saturn al mejor actor secundario y Premio Saturn a la Mejor Colección de Películas en DVD

¿A qué tipo de público se dirige la película? ¿Por qué?, ¿Qué te lo hace pensar?

Para mayores de 16 años, porque es una película muy violenta de terror y misterio. Pues porque el padre mata de un hachazo a un hombre.
¿De qué género cinematográfico se trata? 

Terror psicológico.

¿Es una comedia, una película para niños, un western, una película de amor, de terror, un drama, un documental, etc.?

Terror/ Misterio
¿Piensas que el guión (la historia) está bien planificado?

Si, es una historia muy completa tanto por el guión como por las actuaciones.
¿Es fácil de entender o te parece complicado?

No es muy difícil de entender, es lo que es, un hombre con problemas mentales.
¿Las escenas siguen una a la otra linealmente o hay saltos en el tiempo?

La historia sigue la línea temporal no existen saltos de tiempo.
¿El conjunto de la narración parece realista, te puedes identificar con ello?

Sería una combinación de ambas, ya que, por una parte la historia de la familia puede llegar a ser real, pero por otro lado, cuando aparecen las dos niñas, o la mujer anciana en la bañera o la sangre saliendo por el ascensor, no pueden ser creíbles.
¿Cómo juzgas la interpretación de los actores? ¿Resultan convincentes en sus papeles, o parecen falsos?

En mi opinión, en papel de la mujer es muy exagerado, pero gracias a ello puedes empatizar con su situación. Por parte de el padre, que tiene cara de loco por nacimiento, ha interpretado muy bien el papel. En general, el reparo ha hecho un buen trabajo.
¿Que personaje te ha gustado mas? ¿por qué?

El niño, porque era el más inteligente y supo como engañar a su padre loco en el laberinto, además de hablar con los fantasmas.
¿Que opinión te merece la película en general? Arguméntalo.

Yo creo, que es una película muy entretenida ya que impredecible, nunca sabes lo que va a pasar, y el hecho de que las grabaciones hayan sido hechas manualmente, es decir, sin carriles ni otras maquinas, hace que el trabajo final sea muy excepcional. 

CINDY SHERMAN

Cindy nació en 1954 en New Jersey. Con 18 años estudió Arte en la Universidad Estatal de Nueva York en Búfalo, donde estuvo 3 años. Dos años después se trasladó a Nueva York donde tuvo contacto con el arte conceptual y el performance, acumpañada de su amigo Robert Longo. Sherman motró un especial interés en los proyectos relacionados con la fotografía.

Series:

Untitled Film Stills (1977-1980)

 

Cindy caracterizó numerosos estereotipos femeninos del cine, la amplitud de esta serie es tan diversa como los tipos de femineidad representados en ellas, algo que utiliza Sherman para mostrar que las representaciones que se hacen frente a la cámara guardan un cierto margen de ficción, a pesar de que tengan una relación casi mimética.

Centerfolds (1981)

Con el inicio de la década de los 80 quiso llamar la atención hacia su utilización como símbolo sexual que fomentan las revistas y la televisión, y realizó la serie Centerfolds, representándose como las modelos de los desplegables en las revistas masculinas.

 

Disasters, Fairy Tales y Disgust pictures (1985-1989)

Fotografías terroríficas en las que exploró lo vil y grotesco, con representaciones de vísceras, vómitos, mutaciones, que acompañan sus imágenes fotográficas a través de personajes que parecen de terror; en ellas analiza su preocupación por el cambio que se estaba dando la sociedad, cayendo cada vez más y más en un consumismo feroz.

History portraits (1989-1990)

Autorretratos a color inspirados en grandes obras ya sean barrocas o de otro estilo. Esta serie, en su mayoría fue realizada en la ciudad de Roma. “Quise dar la impresión de que los personajes habían estado sentados frente a un pintor por días o semanas. Quería que tuvieran un cierto halo de aburrimiento”. En estas representaciones se transforma en hombre o mujer.

 

Sex pictures (1992)

Incorpora poco a poco prótesis como las utilizadas por los estudiantes de medicina. Simbolizan la cosificación de los cuerpos en la pornografía mediante escenas protagonizadas por muñecos, autómatas fragmentados y recompuestos en posturas impúdicas e inverosímiles. Imágenes desagradables con el fin de causar impresión a los espectadores y sobre todo luchar contra la violencia hacia la mujer.

 

Horror pictures (1995)

Representaciones obsenas, en las que aparecen rostros inhumanos de ojos espantados y vidriosos, cabezas hechas de fragmentos que muestran las suturas como terribles heridas.

Clowns (2004)

Sherman ha explicado que el punto de partida de esta serie fue una visita a una feria americana en la que encontró un extraño pijama con botones forrados en piel. Durante mucho tiempo había estado buscando personajes que tuviesen una fuerte carga existencial y, por qué no, un lado maligno. En esta serie quiso evitar la idea estereotipada del payaso como un personaje alegre o triste, y acercarse a la persona detrás de esa máscara.

Fotografías para instagram (2017)

En 2017 su cuenta de instagram dejó de ser privada y lo que muchos espectadores encontraron fue todo un nuevo proyecto: los experimentos que Sherman realizó con varios filtros y aplicaciones de retoque fotográfico disponibles para el teléfono móvil mostraban proporciones anatómicas irreales.

Con esta serie —que aún se encuentra en desarrollo—, la artista trata de plantear una crítica a la facilidad que tenemos para modificar nuestra representación de la realidad en las redes sociales.

HISTORIA A PARTIR DE UNA FOTO

Años setenta, seis de la tarde, Amelie sentada en la ventana como cada jueves mirando a la calle, esperando a que él, su amor platónico, Theo, salga de su clase de piano.

Amelie tuvo una muy feliz infancia, sus padres la querían muchísimo, todo el mundo que la conocía la apreciaba, estaba llena de arte, le encantaba dibujar, se divertía caracterizando a sus amigas como astronautas, modelos, actrices.... Su mejor amiga de toda la vida, Marie, era como su hermana, hacían todo juntas, hasta se quedaban a dormir muchos días a sus casas, allí fue donde Amelie conoció a Theo, el hermano de Marie. Moreno, ojos azules, labios carnosos y una personalidad intimidante. Él tenía todo lo que le gustaba a Amelie, era educado, comprensivo, empático y tenía un corazón gigante, nunca haría daño a nadie. Theo siempre trató genial a Amelie, la hacía reír contándole sus hazañas y se interesaba mucho por ella. Amelie empezó a sentir algo muy fuerte por él, algo que nunca había experimentado, ya le habían gustado otros chicos antes, pero ninguno como Theo, era algo especial. 

Tenía miedo a que si le decía a Theo lo que sentía y no era correspondido, nunca sería igual ya que relación ya jamás volvería a ser la misma, se le hacía algo incómodo. 

Pasaron los años y Amelie guardó su secreto, no se lo contó a nadie y sus sentimientos hacia Theo iban en aumento.

Hablando de sus aficiones, él le dijo que iba a clases de piano, por lo que Amelie se dio cuenta de que justo pasaba cerca de su casa donde podía verle desde una ventana.

Un día, asomada desde su ventana, pudo ver a Theo con Jess, otra de sus amigas; Amelie no se lo podía creer, ¿eran solo amigos o algo más? Se empezó a comer la cabeza, ¿y si había desperdiciado su oportunidad con Theo por miedo? El sábado quedó todo el grupo de amigas, y Jess quiso hablar a solas con Amelie porque tenia que confesarle algo para pedirle consejo; ¡Jess le dijo que estaba enamorada de Theo¡  Amelie sintió un vacío en el pecho, nunca se lo había llegado a imaginar, y el hecho de poder perder a Theo para siempre la llenó de amargura. Sin embargo, Amelie era muy buena amiga y decidió aconsejar a su amiga para que consiguiese salir con el chico que le gustaba, para que nadie descubriese su secreto. Días después, Jess y Theo hablaron y los dos estaban enamorados mutuamente, por lo que empezaron a ser novios. ¿ y si gracias a esto Amelie se protegió a si misma de su mayor miedo? Puede que Theo hubiese estado enamorado de Jess todo este tiempo y en caso de que Amelie se declarara hubiese sido fatal, la hubiese rechazado.

Pocas semanas después, en un día lluvioso y nublado, Jess volvía en coche por la carretera de casa de sus abuelos, ya que había ido a visitarles en el finde. Su padre tenía muchas dificultades para ver bien la carretera cuando de repente, apareció un camión de frente y chocaron. El padre sobrevivió y Jess murió en el acto. Al enterarse de esto Theo, gritó de dolor, Jess había muerto.

Amelie, estuvo yendo a su casa las semanas siguientes para consolar y animar a Theo, él estaba sufriendo mucho, se sentía muy mal, al igual que Amelie que era su amiga. Poco a poco Amelie y Theo se fueron haciendo in timos amigos cuando un día, Theo le confesó que siempre había estado enamorado de ella, y que pensaba que pensaba que ella no sentía lo mismo así que por eso tuvo que mentirle a Jess. Finalmente Amelie y Theo salieron juntos y fueron muy felices.

HOMENAJE A CINDY SHERMAN

 

 ESCALA DE ICONICIDAD

11. LA IMAGEN NATURAL

Cualquier percepción de la realidad obtenida directamente a través de la visión.

10. MODELO TRIDIMENSIONAL A ESCALA

representan la forma, dimensiones y disposición espacial de los elementos a escala.

9. HOLOGRAMAS

consiste en crear imágenes tridimensionales basada en el empleo de la luz.

8. FOTOGRAFÍA EN COLOR

es una representación que se acerca más a la realidad ya que utiliza colores.

7. FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO

esta fotografía no pretende dar importancia a los colores, sino a lo que quiere expresar

6. PINTURA REALISTA

es una pintura hecha proporcionalmente que se asemeja mucho a la realidad

5. REPRESENTACIÓN FIGURATIVA NO REALISTA

se puede identificar lo que es pero las relaciones espaciales están alteradas

4. PICTOGRAMA

representa figurativamente un objeto real, o un significado.

3. ESQUEMAS MOTIVADOS

líneas que representan límites geográficos, carreteras, etc.

2. ESQUEMAS ARBITRARIOS

formas que se han escogido arbitrariamente para simbolizar una idea.

1. REPRESENTACIÓN NO FIGUATIVA

es aquel que no representa icónicamente al objeto, es decir que es completamente inverso al arte figurativo

HOMENAJE A VIVIAN MAIER

 HOMENAJE A VIVIAN MAIER

VIVIAN MAIER

Vivian Maier fue una fotografa nacida en Nueva York en 1926, y murió en abril del 2009. Trabajó de niñera pero su pasión era la fotografía

En 1951 fue contatada como niñera en dicha ciudad por una familia francesa; en su tiempo libre se dedicaba a tomar montones de fotografías de la vida en la ciudad, a pesar de que nunca llegó a revelarlas; las guardaba en cajas para matener en secreto su identidad ya que no era una chica muy extrovertida, era más bien solitaria y cerrada. En parte, ella si quería que se diese a conocer su trabajo en un futuro porque sino no hubiese guardado las fotografías en cajas, las hubuera destruido. La fotografía era su pasión ya que todo el dinero que obtenía como niñera lo gastaba en cosas de fotografía. Ela se hacía pasar por francesa, muchas personas notaron un acento un poco forzado. Una vez dijo que era "una especie de espía", cosa que creo que decía porque fotografiaba a la gente por la calle sin que se diesen cuenta, o porque su identidad no era muy conocida. Vivian no tenía muchos amigos, siempre estaba consigo misma dedicándose a su pasión que era sacar fotos cosa que la hacia muy feliz. No hace falta tener muchos amigos para ser feliz y ella lo sabía; no necesitaba más.

 

 

Fotografía hecha por Vivian Maier en blanco y negro con forma cuadrada, en la que hay dos protagonistas, que son una pareja de ancianos durmiendo juntos en un tren. Él lleva en la cabeza un gorro beige con una cinta negra muy llamativo, que les tapa parte de la cara. También va vestido de manera elegante; lleva un traje de camisa blanca y americana negra. Ella lleva unos grandes pendientes y también viste arreglada, lo que nos indica que vienen de algún evento porque al estar tan cansados se han quedado dormidos en el tren. 

A mi parecer, Vivian vio una oportunidad increíble para representar el amor; para transmitir la idea de que, a pesar de que el tiempo pase, el amor de verdad no envejece, siempre va a ser honesto, fiel, bondadoso, generoso y especial.

 

 

Fotografía hecha por Vivian Maier a color con forma rectangular, en la que aparecen cuatro personas, una abuela, una madre y dos hijos. Están cruzando la calle, por lo que la abuela está muy atenta a que no venga ningún coche y que tengan un accidente. Uno de los niños, el que está en los brazos de la madre, esta llorando con cara de enfado mientras que el otro está sonriendo de una manera graciosa.

En mi opinión, Vivian con esta foto quería representar la fugacidad de la vida, que no tiene frenos, el tiempo no para, hay tres generaciones en una misma foto; desde dos niños que acaban de iniciar su vida, hasta una abuela que ya lo ha vivido todo, que a su vez también fue niña un día. Esa abuela siente una responsabilidad enorme hacia su familia, a la que tanto quiere, por eso está mirando que no venga ningun coche, por amor.

Eugenio Recuenco

 

Eugenio Rcuenco nacido en Madrid en el año 1968; es un fotógrafo cuyos estudios fueron de Bellas Artes licenciandose en la especialidad de pintura. En un principio optó por la pintura aunque pronto centraría su carrera hacia la fotografía ya que descubrió que era su pasión. Empezó a darse a conocer muy rápido en diversas revistas de moda muy reconocidas como Vogue España o Madame Figaro, primero en España y posteriormente en París.

Es una imagen en formato horizontal, en blanco y negro en un plano medio dónde hay una protagonista en el centro de ésta, mirando hacia arriba en plano contra picado, vistiendo con una ropa muy elegante y una cámara en las manos. Ella se encuentra detrás de un cristal ya que puede apreciarse un reflejo de un edificio. Es una mujer de cabello rubio y facciones marcadas, ojos claros, cejas pobladas, nariz pequeña y labios carnosos, a simple vista pueden apreciarse rasgos rusos por la forma de la cara.

en el año 1985 Odessa Petrova que es una espía rusa que esta  infiltrada en Estados Unidos puesto que desde que era una espía rusa que haya llegado a los Estados Unidos en busca de uno de sus objetivos más complicados y arriesgados ya que aparte de que ponía en riesgo su salud física ese objetivo estaba afectándole a algo más importante, el corazón, pues ya se hayan visto antes en distintos encargos y habían salido un par de veces, pero ahora tenia que acabar con aquel hombre que hizo ver que ella era más que una simple espía si que el día que  ejecutar la misión se disponía a tomarle una foto a la distancia para recordar a aquel hombre que amo y fue pasajero en su vida pero no en su corazón 

1day 5 shots

                                         

                                                     la comida: una paella casera con marisco

                                                 lunch time: a homemade paella with seafood                                                   

getting up: un cola-cao, con un zumo de naranja natural y una napolitana

la cena: pizza casera a la brasa con queso jamón, pimientos, tomate, huevo y mucha salsa

going to school: voy en autobús porque no tengo moto

evening activity: me gusta ir a la feria y jugar a los dardos

Auto retrato